Duo Soleynia

Soleynia est un duo à la personnalité artistique rare, là où la chanson opère un charme fou

entre influences du Maghreb et évasion du classique.

Soleynia tisse des chansons où la profondeur des sentiments s’allie à la légèreté heureuse de

la vie. 

Elles chantent la vie, les bonheurs du jour, le monde aujourd’hui, de leurs mots et leurs yeux

de femmes sensibles.

Leïla et Barbara, deux femmes aux instruments acoustiques et aux voix aériennes.

Leïla ZITOUNI : Chant / Guitares / Harpe / Daf

Barbara LAMOTHE : Chœurs / Piano / Violons / Flûte / Daf

Labélisées par le Réseau Chanson Occitanie en 2023, elles parcourent la région et au-delà

depuis trois ans et présentent aujourd’hui un spectacle dont on sort enthousiaste et ému.

« Avec ce duo d’artistes épatantes, on a vite fait de passer du rire au swing, d’une poésie orientale à des affres d’Occident, de rêves éthérés à des constats crus, aussi vite qu’elles passent d’un instrument à l’autre. Elles n’hésitent pas à jouer de fausses candeurs pour évoquer une spiritualité qui bouscule les clivages inutiles. » (Détours de chant)

LEÏLA VIDA (LEÏLA ZITOUNI)

Leïla Vida, de son vrai nom Leïla Zitouni, est une artiste franco-algérienne : chanteuse, auteure, compositrice, harpiste, multi-instrumentiste et interprète. Son univers mêle musiques du monde, traditions méditerranéennes, folk, influences classiques et chants sacrés.

Artiste autodidacte, profondément sensible et intuitive, elle développe une musique lumineuse où la voix tient un rôle central. Entre concerts solo, projets collaboratifs et créations poétiques, elle s’impose comme une figure émergente de la scène musicale indépendante.

Née d’un père algérien et d’une mère française, Leïla grandit entre deux cultures. À l’âge de 13 ans, elle s’installe à Mirepoix (Ariège), où se construit son rapport à la nature, à la voix et à la créativité.

Autodidacte, elle se forme au chant, à la harpe, à la guitare, aux percussions, ainsi qu’à diverses techniques vocales (classique, polyphonies, musiques traditionnelles et improvisées). Sa pratique de la danse (flamenco, ballet) enrichit encore son rapport au rythme et à la scène.

Son univers puise dans : les musiques méditerranéennes, la folk et la chanson française, les musiques sacrées et anciennes, les traditions vocales du monde.

Depuis 2021, Leïla est la voix du duo Soleynia, formé avec la musicienne Barbara Lamothe.

Soleynia propose une musique poétique et acoustique, nourrie d’influences orientales, classiques et folk.

Caractéristiques du projet :

• explorations vocales et polyphoniques,

• harpe, piano, violon, flûte, percussions,

• textes sensibles, spirituels et universels,

• atmosphère intime et lumineuse.

Le duo est soutenu par le Réseau Chanson Occitanie (RCO) et se produit dans festivals, salles, chapelles et lieux patrimoniaux.

Barbara Lamothe

Barbara est musicienne multi-instrumentiste, violoniste et tubiste de formation. Elle est aussi à l’aise au piano, à l’accordéon, à la flûte traversière et au chant.

Elle a étudié le violon et le tuba au conservatoire de Bordeaux, où elle obtient ses diplômes d’Etudes Musicales en 1997 et 2004. Après l’obtention d’une licence de musique à l’université Michel de Montaigne Bordeaux III, elle joue du violon au sein de l’Orchestre National de Bordeaux Aquitaine, l’orchestre régional de Bayonne Côte Basque, du saxhorn à l’Orchestre d’Harmonie et au Brass Band de Bordeaux, et se passionne pour l’enseignement de la musique aux enfants, tout-petits, petits et plus grands.

Avide de partage musical et de toutes les musiques elle s’épanouit sur les scènes vivantes, de rue, de troquets, de théâtres, et tout autre lieu de vie. En fanfare, en trio classique, en duo de rue, de scène ou de studio…

Son expérience pédagogique et ses rencontres scéniques la mène dans le grand sud où elle décide de partager sa passion pour les sons avec les enfants. Barbara s’entoure de musiciens professionnels, ayant à coeur de sensibiliser les plus jeunes à la magie des sons. Elle crée alors la compagnie Mômes en Zique en 2009. C’est en 2011 que les collaborations avec divers artistes débutent.

le samedi 25 avril 2026 à 18h00

au centre culturel de  Espéraza (Aude)

Dimitri BOEKHOORN,

artiste-musicien harpiste et flûtiste, conférencier

Néerlandais, docteur ès Etudes Celtiques, ancien enseignant universitaire de Civilisation Celtique et de langue bretonne, Dimitri est titulaire d’une thèse internationale sur le bestiaire celtique au Moyen-Age et auteur d’articles dans le domaine des études celtiques et de la musicologie.

Il joue de la musique traditionnelle des pays celtes (Irlande, Ecosse, Bretagne, Pays de Galles…), de la musique ancienne (Moyen-Age, Renaissance, Baroque), mais avant tout ses propres compositions résolument modernes et s’inspirant de la musique du monde, depuis 1988.

Principalement autodidacte, il utilise depuis 1998 les ongles comme les "harpeurs" irlandais, écossais et gallois médiévaux, notamment sur des cordes en métal. Cette découverte d’une technique à la fois ancienne et traditionnelle lui a fait changer radicalement de jeu, pour retrouver un style plus léger, rapide et ornementé.

Invité du Festival Interceltique de Lorient, des Festivals de Harpe Celtique à Edimbourg, Dinan, Porto ainsi que Vevey, du Festival médiéval de Largentière, du Folkwoods, du Festival Itinéraire baroque du Périgord, du Parlement de Bretagne et du musicien galicien Carlos Núñez à plusieurs reprises, il se produit régulièrement en soliste avec une multitude de harpes modernes et anciennes dotées de différents types de cordes.

Dimitri a également collaboré avec des groupes de musiques traditionnelles et anciennes dont le trio de musiques irlandaise et écossaise traditionnelle et ancienne Ensemble Toss the Feathers, l’ensemble médiéval Amadis (enregistrement par France Musique), le duo les Flamands 'Osent. Actuellement il se produit notamment avec l'Odo ensemble, groupe de recherche musicale avec des musiciens internationaux de renommée, basé à l'abbaye de Cluny. Le harpiste se produit également au sein du groupe celtique / des musiques du monde Bogha (cf. l'article élogieux dans le magazine brittanique Folkroots).

Son parcours musical en groupe et en soliste l'a amené à rencontrer et à côtoyer des musiciens renommés de différents horizons, tels Tina Chancey, Ton Koopman (musique baroque), Jordi et Arianna Savall, Michael Tubridy (cofondateur des Chieftains), Michael McGoldrick (qui fait partie du Mark Knopfler band), John Doyle, John McCusker, Donal Lunny, Paddy Glackin, Alan Stivell, Pierrick Lemou, Chris Dawson, Ciara Brennan, Jean-Lou Descamps, la chanteuse Claire Mérigoux, le percussionniste Carlo Rizzo, le joueur de kora malien Ballaké Sissoko, l'orchestre symphonique de Sofia (Bulgarie)...

Son projet avec une harpe gaélique dotée de cordes en or massif a été l'objet d'une émission sur France Culture. L'artiste a pu collaborer à quelques projets prestigieux : il s'est produit à la cathédrale de Saint-Jacques-de-Compostelle au sein d'un ensemble de musique médiévale, dirigé par Jordi Savall, avec Arianna Savall, Carlos Núñez et les musiciens de Hesperion XXI. Un projet plus récent est la participation à l'enregistrement de la cantate bretonne Ar Marc'h Dall, utilisant jusque quatre harpes différentes par pièce. Avec Tina Chancey, spécialiste de musiques anciennes des Etats-Unis et des spécialistes français des chansons de troubadour, un DVD de film muet (Le Cabinet du Dr. Caligari) vient de sortir, combinant improvisation, musique médiévale et sonorités électroniques.

Il s’est produit dans plusieurs pays d’Europe (Irlande, Royaume-Uni, Pays-Bas, Belgique, France, Suisse, Autriche, Allemagne, Espagne, Portugal, Italie) et réside en Bretagne.

Dimitri enseigne principalement au Cercle Celtique de Rennes.

Www.harpes-dimitri.eu

Critiques dans la presse en français, allemand et anglais : "Inimitable" – Festival Interceltique de Lorient"Excellent harpiste" – Revue Musique Bretonne"Bravo" – Trad Magazine " Je suis fan !"– Carlos Núñez "Super musicien, super démarche"– Alan Stivell "Un très grand harpiste" – Ismael Ledesma "L'homme à mille harpes[qui] enrichit la belle histoire de la renaissance de la harpe celtique." – Revue Bretons "Dimitri Boekhoorn nous surprend toujours par sa polyvalence de musicien."– Tristan Le Govic "Un concert d'une grande qualité [avec un artiste qui a] une culture musicale et littéraire impressionnante" – Ouest France – "Extraordinaire voyage à travers l'histoire de la harpe" – Ouest France "Dimitri Boekhoorn a conquis un public de connaisseurs et de néophytes avec sa harpe enchanteresse" – Le Télégramme "L'artiste a comblé son public, tant par sa culture musicale que par son jeu" – Le Télégramme "Sons magiques à l'abbaye de Trois-Fontaines" – Journal de la Haute-Marne "Les auditeurs présents ont su apprécier la dextérité du harpiste" – Le Télégramme"[…] en écoutant Dimitri Boekhoorn quand rigueur et magie se confondent"–Serge De Faestraets, Société Belge des Etudes Celtiques (SBEC), Bruxelles "Dimitri Boekhoorn entlockte seinem Instrument mit einer besonderen Technik ungewöhnliche Töne" – Rheinische Post "Den besonderen Klang seines Instruments erzeugt er durch das Spiel mit den Fingernägeln. Mal klingt es heller und fröhlich, dann wird es dunkel und bedrohlich. Man hat das Gefühl, einer Geschichte zu lauschen und den Handlungen zu folgen, ohne ein gesprochenes Wort" – Rheinische Post "Ein gelungenes Konzert, bei dem jede Note auf Wertschätzung traf und die Seele mit Musik aufgetankt wurde" – Rheinische Post"It was a great night, Dimitri was fantastic both as a performer and also communicator which is so often were talented musicians fall down." – Comhaltas, Ballycastle, Irlande du Nord "El gran arpista holandes" – Ismael Ledesma Avec BOGHA : "Alongside the Gloaming", "truly creative whilst retaining an enormous respect for and knowledge of the Irish tradition" – fRoots Magazine "Master of the Celtic Harp and Whistles Dimitri Boekhoorn" – Little Shed Orchestra

le dimanche  26 avril 2026 à 15h30

au centre culturel de  Espéraza (Aude)

KERYDA TRIO nous viennent de l' Ariège

il sont les parrains et marraine du festival 

Sara a toujours baignée dans la musique celtique, tout en transmettant cette passion, elle amène la harpe vers de nouveaux horizons musicaux, tels que le klezmer, la musique latino et le jazz. Avec ces 19 années d’expérience, elle donne aujourd’hui des cours et se produit dans deux autres groupe de musique.
Damien, bassiste depuis l’âge de 14 ans, progresse dans le monde de la musique en passant par Music’ Hall à Toulouse et grâce à son engagement actif dans plus de 10 groupes de musique éclectiques. La contrebasse lui est venue comme par évidence il y a 10 ans, il cherche à faire découvrir les sons les plus originaux en s’inspirant de musiques métissées, orientales et fusion.

pour une soirée bal trad traditionnelle irlandaise .avec ce trio formidable groupe de folk traditionnel et musique Irlandaise, nous amène au paradis des folkeu , pour un beau moment de partage et de découverte

le samedi 25 avril 2026 à 20h30

au centre culturel de  Espéraza (Aude)